Objectifs
- Étudier des performances majeures, leur contexte et leurs intentions.
- Performer ou proposer un protocole performatif.
- Considérer son corps et son inscription dans l’espace, le moment présent, l’audience et activer un dispositif précisément dans cet espace-temps.
- Questionner la norme, viser l’émancipation, expérimenter le faire ensemble.
- Contribuer à l’écriture de nouvelles manières de percevoir, dire et faire.

Contenu et Modalités
Ce cours est construit comme une alternance de partage de références, de discussions et de temps d’activation de protocoles et de performances. Il se clôture avec une restitution collective des propositions de performances.
Champs étudiés et pratiques expérimentées :
- Performances et risque ou provocation ; body-art ; performance et identité·s, mise en cause des normes et de la normativité,
- Performance et narration, récit et mise en scène d’une expérience vécue, d’une singularité,
- Notions d’instructions, de protocoles, d’activation,
- Performances de dessin,
- Pratiques somatiques, s’accorder - se désaccorder, proposer / réagir, chorégraphie et non-danse,
- Art participatif et performances collectives,
- Concevoir, conceptualiser, expérimenter et finaliser un projet de performance personnel (ce projet peut être individuel, à plusieurs élèves ou impliquer toute la classe)
- Transmettre et documenter des performances : notation et partition, interprétation et improvisation,
- Construire et mettre en œuvre une programmation collective de restitution.

Évaluation
Une note est attribuée qui évalue chaque élève selon 3 critères :
- engagement dans les temps d’échanges,
- contribution à la bonne marche de la programmation (logistique, documentation, participation aux propositions des autres élèves),
- qualité de l’activation d’une ou plusieurs proposition·s.